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En direct de l’Auditorium de la Maison de la Radio et de la Musique
Programme du concert
Les Symphonies de Sibélius expliquées par Mikko Franck
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Le concert #1
Sibelius a longtemps été mal aimé en France, c’est en train de changer depuis quelques années, et il faut souligner le rôle décisif du directeur musical de l’Orchestre Philharmonique, Mikko Franck, qui place depuis toujours le compositeur finlandais au cœur de son répertoire.
Quand il écrit sa première symphonie esquissée en 1897, Sibelius est déjà un compositeur expérimenté : il a trente-deux ans et on lui doit déjà des musiques de scène et des poèmes symphoniques.
La tentation est forte pour le compositeur d’envisager une partition « à programme », il avait pensé, pour le premier mouvement, à une allusion à la nature, sous l’intitulé « un vent froid souffle, le temps froid de la mer », pour le deuxième mouvement à un poème de Heine « Un sapin se dresse solitaire », à une sorte de « Conte d’hiver » pour le troisième mouvement, et pour le finale à un roman récemment paru…
En définitive Sibelius abandonne ces sources d’inspiration et se consacre à sa partition en 1898-1899, sans recourir à un argument extra-musical.
La Symphonie est créée en cette même année 1899 sous la direction du compositeur, qui décide de la réviser de manière importante, notamment en ajoutant le solo de clarinette qui ouvre le premier mouvement.
Cette Première Symphonie qui est jouée en tournée en 1900, jusqu’à Berlin et Paris, impose Sibelius comme un maître de l’orchestre, qui sait allier l’héritage de Bruckner et de Tchaïkovski avec des conceptions personnelles, qu’il s’agisse de la référence à la musique populaire de son pays dans le premier mouvement, ou de la liberté formelle du Finale qui est noté « quasi una fantasia », à la manière beethovenienne.
Jean Sibelius (1865-1957) : Symphonie n°1 en mi mineur opus 39 (1898-99)
1. Andante, ma non troppo – Allegro energico
2. Andante, ma non troppo lento
3. Scherzo : Allegro
4. Finale (quasi una fantasia) : Andante – Allegro molto
Orchestre Philharmonique de Radio France
Mikko Franck, direction
Entracte
Jean Sibelius (1865-1957) : Quatuor à cordes en ré mineur, opus 56 « Voces intimae »
1. Andante – Allegro molto moderato
2. Vivace, 3. Adagio di molto
Quatuor Emerson
Eugene Drucker, violon 1
Philip Setzer, violon 2
Lawrence Dutton, alto
David Finckel, violoncelle
Deutsche Grammophon 00289 477 5960
Le concert #2
La Deuxième Symphonie de Jean Sibelius a été conçue dans les années 1901-1902, et révisée en 1903.
Le compositeur semble avoir été ici influencé par Don Juan ou par la « Divine Comédie » de Dante.
Cette Deuxième Symphonie est le lieu de l’épanouissement du langage de Sibelius, qui construit son discours musical « à partir d’éléments fragmentaires qui s’accolent et se combinent pour créer peu à peu une continuité » (Hélène Cao).
C’est un triomphe lors de la création de la première version de cette Deuxième Symphonie en mars 1902, le public est sensible à la dimension « nationale » de la musique de Sibelius, en ces temps troublés où la Finlande subit une occupation russe de plus en plus difficile.
Jean Sibelius (1865-1957) : Symphonie n°2 en ré majeur opus 43 (1901-02)
1. Allegretto
2. Tempo andante, ma rubato
3. Vivacissimo
4. Finale: Allegro moderato
Orchestre Philharmonique de Radio France
Mikko Franck , direction
L’Après-Concert
Jean Sibelius (1865-1957) : Quintette en sol mineur, JS 159 (1890)
- Grave – Allegro
2. Intermezzo. Moderato
3. Andante
4. Scherzo. Vivacissimo
5. Moderato – Vivace
Jaakko Kuusisto, violon 1
Laura Vikman, violon 2
Anna Kreetta Gribajcevic, alto
Joel Laakso, violoncelle
Folke Gräsbeck, piano
Enr. 2005 (Finlande)
Bis Records BIS-CD-1924/26
La tribune des critiques de disques
1h 58
Au Cœur de l’orchestre
28 min
Stars du classique
58 min
